120年以上にわたって継承されてきた山中漆器蒔絵工房の一員として装身具を中心に制作。ブランドディレクションも自ら行うことで、作品の制作だけでなく伝統技術と現代の人を繫げる場や情報を新しく作っている。近年では蒔絵で装身具を制作するワークショップを行うなど、ファンコミュニティーの取り組みも手がける。

色絵金彩の伝統技法を進化させて、レーザーカッターを利用するなど新しい機器を導入することで、手わざでは不可能な繊細緻密な作品を制作。美術工芸品が暮らしの中に取り入れられるようにと、柔軟な商品開発を行っている。また、小松九谷工業組合理事長として、若手後継者達が自ら伝統産業の未来像を考え、実現していくためのプラットフォームを立ち上げ、さまざまな課題に取り組んでいる。

国宝や重要文化財などの修復に欠かせない金沢伝統箔「縁付」の技を守る一方、従来の箔業界にはなかった発想で純金と純プラチナを合金した「純金プラチナ箔」を開発し、付加価値の高い商品作りを推進、金沢箔全体の需要喚起を図っている。東京日本橋の「箔座日本橋」を旗艦店として、幅広いカテゴリーで金沢箔の魅力を発信している。

山中漆器の蒔絵職人。茶道具や根付を得意とする両親のもとで、研鑽をつみ、若い感性で独自の商品ラインを開発し、世界へ羽ばたこうとしている。精密で繊細な蒔絵技法を活かした若い女性向けの小振りなアクセサリーも手がけ、これからも生き残っていくには、若い世代にこそ良さを伝えていくことが重要という考えのもと、身近に感じてもらえる比較的手の届きやすい価格帯を開発している。

分業制の輪島にあって、下地から上塗まで一貫制作できる職人工房の強みを最大限に見える化し、職人の遊び心で今様に蘇らせた漆文化を次世代につなぐ事業に邁進している。厚く盛ってもひび割れない下地技法「練乾漆」や、経年で苔生していく様なサプライズを楽しむ変わり塗「KOKEMUSU」を発表し、新しい漆の可能性を模索している。

駿河竹千筋細工の職人。四角曲げをはじめ、数々の高度な技術を修得し、同業者が出来ないと断る仕事にも果敢に挑戦して、斬新な発想で、「今までにみたことのない」意欲的な商品開発を推進している。また若手職人の会を立ち上げ、技術・情報の共有につとめ、精力的に産地を牽引している。従来の竹千筋細工は安価な反面、塗装が剥げるなど経年劣化を免れなかったが、漆加工により、長く使い込める味わいある商品へとグレードアップさせた。

木曽漆器職人として、伝統的な技を活かし新しい試みに挑戦。皮革やシルバーなどの異素材に漆塗りを施し『かつてない漆塗り製品』をテーマにオリジナルブランドjaCHRO®を設立した。jaCHRO leather（漆塗りレザー）の開発によりアパレル業界やギターなど異業種とのコラボレーションを地道に進めている。

天保以来の渋草焼の伝統を受け継ぎながらも、現代のニーズに応じたものづくりを目指して、積極的にさまざまな業種とのコラボレーションを行っている。吸水性のある釉薬Re-kidの開発を機に、アロマオイルとセットして商品化を果たし、装身具として身につけたり、プレートタイプのディフューザーにしたりと用途を広げた。

伝統的工芸用具「伊勢形紙」の協同組合として、需要促進、後継者の育成、原材料の確保、一般消費者への啓蒙活動を行っている。小紋や型友禅などの染色用の型紙として用いられる工芸用具であるが、染色産業の低迷や、印刷技術の目覚ましい発達などにおされて本来の用具としての需要は激減している。しかしながら1000有余年にわたって蓄積されてきた無尽蔵ともいえる文様の完成度は、世界に冠たるものがあり、型紙を利用したさまざまな新商品開発や異業種とのコラボレーションが試みられている。

書道用墨に加え、絵手紙用に色墨を開発。また固形の墨を磨ってボトルにつめた磨墨液の商品化に成功、利便性に加え、従来の墨汁では得られない味わいをアピールして需要開拓をはかった。近年は、より生活に密着して、「衣食住」というコンセプトで新製品開発を進め、シルク印刷用のインク、食用の煤、建築塗料への応用などへと用途が広がっている。

四日市萬古焼の伝統工芸士。ロクロ手挽き成形で紫泥急須を制作する伝統技法を継承するかたわら、焼成後にサンドブラストにより削り紋様を施す独自の加飾技法を完成、その独特の陰影や金彩を施した渋い味わいは、海外でも人気を博している。

「昔の織り技法で今のライフスタイル」をコンセプトに、地場産業である丹後ちりめん300年の伝統技術を進化させて、職人の手仕事によるものづくりを続けている。機械織機を廃棄し、独自開発した手織り機にジャカードシステムを載せて、素材に空気を含ませながら手で織り上げる三次元の立体的な風合いの織物KUSKAを完成、商品化した。

従来、絵画や書の裏方と見られがちだった表具師の特性を活かして、「新たな工芸品」創造をめざしている。工芸美術の「演出家」として表舞台に立ち、ブランドを立ち上げ、内外のデザイナーとコラボレーションして現代の生活空間にあう様々な「新表具」を提案し、職域を拡大している。また、修理修復においては、「洗い洗浄技術」を駆使して、本紙の保存に貢献している。

31歳の時に会社員を辞め、竹工芸の技術を学ぶために京都伝統工芸専門学校に入学。卒業後に竹工芸を仕事とする受入れ先が無い現状から自身で工房を開設。竹工芸の仕事を確立するために「これまでにない竹籠バッグ」のデザインを模索し、クラッチバッグやブリーフケースなど和洋男女を問わず持ち歩ける商品を展開している。

畳職人。伝統的畳の継承に加え、現代アートやデザインプロジェクトにおける畳制作を手がける。畳表の新たな利用法を追求した家具を開発し、空間を作る目的だった畳を、テーブルや椅子という「使う」機能を付加した商品に進化させた。海外居住経験を活かして、積極的に海外市場にも進出、イスラエル、アメリカ、アジアで裏千家や高級建築のための畳を制作するなど、国内外で広く活動を展開している。

赤間硯の制作と産地基盤の整備に献身。学術的な研究成果に基づき、洗練された造形の硯制作はもとより、赤間石の化学的な材料特性を活かした新商品開発を推進している。また、僅かな原石を分け合う現状の中、貴重な原石を無駄なく使いきるため、端材を活用して食卓小物を開発した。

高い技術力を誇りながらも、久しく低迷が続いていた有田焼を世界市場に押し上げて町を元気にしたいと、衆知を結集。異業種とのコラボレーションでオンリーワンの新商品作りに取り組んでいる（佐賀県ベンチャー交流ネットワーク106社の会長）。

江戸時代、門外不出とされた鍋島藩窯の流れをくむ市川光山窯の後継者として、色鍋島・鍋島青磁を継承。ろくろ成形、下絵付、上絵付と分業生産される業界で、3部門の伝統工芸士の称号を獲得、それぞれ一級技能士の資格も授与されている一徹な職人である。呉須の研究など技術の研鑚を続け、磁器の最高峰とされる鍋島焼継承のために、後継者育成に尽力している。